Warsztatywokół przedstawienia “Kowboje”

20.12.2019 r.

Warsztaty wokół przedstawienia Kowboje

Koncepcja programowa: Agata Siwiak

 

Jedno z najbardziej docenionych przez ogólnopolską krytykę teatralną przedstawienie sezonu 2018/19 powstało w Teatrze im. Juliusza Osterwy w Lublinie we współpracy z lubelskimi nauczycielkami i nauczycielami. Inspiracją dla spektaklu były spotkania przeprowadzone z tą grupą zawodową przez reżyserkę Annę Smolar i dramaturga Michała Buszewicza. Podczas czterech sesji wywiadów-warsztatów uczestnicy opowiadali o poczuciu misji, o trudnościach, sukcesach i frustracjach towarzyszących wykonywaniu zawodu nauczyciela. Warsztaty pozwoliły nazwać i uchwycić sprawy, które nie mogłyby się pojawić w spektaklu bez wkładu ekspertów od nauczycielskiego życia.

 

Przedstawienie mapuje potencjalne kryzysy i dramaty wpisane w ten zawód. Teatr im. Juliusza Osterwy chciałby zaproponować nauczycielkom i nauczycielom narzędzia, które mogą ich twórczo zainspirować, a przede wszystkim uświadomić jak ważna jest troska o samych siebie i wzmocnić. A to dlatego, że gdy brak jest powietrza, musisz sam/a założyć maskę tlenową, dopiero później możesz wspierać innych.

 

10 stycznia (piątek)

godz. 17.00-18.40

Jak budować oparte na empatii, demokratyczne wspólnoty dzieci i dorosłych poprzez sztukę?

Wykład otwarty / spotkanie / dyskusja

Prowadzenie: Marta Michalak

Wstęp bezpłatny.

 

Celem spotkania jest omówienie  możliwych strategii i metodologii pracy artystycznej, które pozwalają tworzyć pełne szacunku relacje pomiędzy dorosłymi a dziećmi i młodzieżą i które z powodzeniem mogą być wykorzystane przez nauczycielki i nauczycieli szkolnych, a także animatorów kultury.

Punktem wyjścia dla spotkania będzie prezentacja projektu RePrezentacje. Nowa edukacja, którego prowadząca warsztaty – Marta Michalak – była producentką i koordynatorką programową (kuratorką była Agata Siwiak), a który został zrealizowany  w ramach Warszawa Biennale w latach 2018-19. Wielką inspiracja dla działań była tu myśl Janusza Korczaka, który wierzył w demokrację i prawo. Przełożyło się to na oryginalny system pedagogiczny wdrażany w prowadzonych przez niego domach dziecka, oparty na demokratycznych procedurach. W działania zaangażowani/e byli twórcy i twórczynie z różnych obszarów sztuki, którzy / które pracowali między innymi w szkole, domu dziecka, ośrodka dla uchodźców i w lokalnym domu kultury.  Wśród artystów znaleźli się między innymi architekt Maciej Siuda, choreografka i performerka Kaya Kołodziejczyk oraz twórcy przedstawienia „Kowboje”: Anna Smolar, Michał Buszewicz oraz Rafał Paradowski. Ci ostatni stworzyli wraz z dziećmi przedstawienie teatralne, o którym pisali:

Zaproponowaliśmy dzieciom taką formę pracy nad spektaklem, w której pełnimy jedynie funkcję opiekunów ich własnych pomysłów. Zależało nam na maksymalnej wolności i autonomii dzieci w pracy twórczej. Chcieliśmy, żeby brali udział w każdym etapie powstawania spektaklu, angażowali się w rozmaite decyzje, negocjowali między sobą swoje pomysły i wizje. (…) Każdy etap pracy nad spektaklem miał utwierdzać dzieci w poczuciu pełnej autonomii. Wszystkie decyzje, od największych do tych najbardziej drobiazgowych, były podejmowane kolektywnie. Proces twórczy był całkowicie transparentny: dzieci tworzyły tekst, budowały swoje postacie, projektowały kostiumy, decydowały o inscenizacji, komponowały muzykę, którą później same wykonywały. Są również autorami i autorkami programu, poprzez który dzielą się z widzami opowieściami o sobie i o przedstawieniu.

 

Marta Michalak. Kulturoznawczyni i teatrolożka. Producentkai koordynatorka programu RePrezentacje. Nowa edukacja oraz szefowa produkcji i członkini działu programowego Biennale Warszawa. W latach 2011-2018 kierowniczka projektów departamentu tańca Instytutu Muzyki i Tańca. W latach 2008-2010 współpracowała programowo i organizacyjnie z Grzegorzem Niziołkiem i Agatą Siwiak przy realizacji trzech edycji Festiwalu Dialogu Czterech Kultur w Łodzi jako kierownik biura programowego. W latach 2006- 2008 była konsultantką programową i koordynatorką międzynarodowego Festiwalu Festiwali Teatralnych SPOTKANIA w Teatrze Dramatycznym.

 

 

11-12 stycznia (sobota, niedziela)

godz. 9.00-16.00 każdego dnia

Warsztaty WenDo dla nauczycielek i pedagożek pracujących z dziećmi i młodzieżą

(warsztaty powyżej 18 roku życia)

Prowadzenia: Lena Bielska, Magda Szewciów

Wstęp bezpłatny

 

Warsztaty są planowane jako całość, dlatego nie będzie możliwe dołączenie do grupy drugiego dnia lub tylko na kilka godzin pierwszego lub drugiego dnia.

 

WenDo jest metodą, którą uczy jak w każdej sytuacji: w miejscu publicznym, na ulicy, w pracy, w domu – przestać czuć się bezradną i bezbronną. Uczy także, jak reagować na przemoc. Wzmacnia poczucie pewności siebie i poczucie własnej wartości. Pomaga rozwiązywać konflikty, przełamać stereotypy i obawy, poczucie winy i wstyd.

Przyjdź na warsztat, jeśli chcesz nauczyć się:

• skutecznej, spójnej, asertywnej komunikacji;

• rozpoznawania i diagnozowania sytuacji przekraczania granic;

• podejmowania decyzji;

• reagowania na sytuacje przekraczania granic, dyskryminację i przemoc ze względu na płeć i inne;

• samoobrony fizycznej w sytuacjach ataku/napaści.

WenDo jest warsztatem przeznaczonym dla kobiet i dziewcząt w każdym wieku niezależnie od poziomu sprawności fizycznej. Nie wymaga szczególnych umiejętności, przygotowania sportowego czy szerokiej wiedzy.

Każda kobieta niezależnie od doświadczeń i poziomu sprawności może nauczyć się skutecznie bronić i dbać o swoje granice!

 

Lena Bielska. Certyfikowana trenerka WenDo, trenerka antydyskryminacyjna i Consent, trenerka dramy stosowanej I stopnia. Założycielka i prezeska Fundacji HerStory, gdzie zajmuje się historią i herstorią mówioną, edukacją antydyskryminacyjną i wielokulturową. Przewodniczka i edukatorka herstoryczna, autorka 3 publikacji herstorycznych. Założycielka start up’u Brzydkie Słowa (Brzydkie Słowa / Dirty Words), autorka podcastów o tematyce feministycznej. Pracuje z dziećmi, młodzieżą i osobami dorosłymi. Rozmawia, czyta i pisze po angielsku i rosyjsku.

Magda Szewciów. Certyfikowana trenerka samoobrony i asertywności dla kobiet i dziewcząt WenDo, trenerka antydyksryminacyjna a także moderatorka procesów Design Thinking w obszarze innowacji społecznych. Jako trenerka zajmuje się edukacją z zakresu różnorodności, równości płci, a także przeciwdziałania przemocy i przeciwdziałania dyskryminacji. Prowadzi także procesy kreatywne i wsparcie dla instytucji w zakresie innowacyjnych rozwiązań. Ukończyła m.in. Kurs Trenerski w Szkole Trenerów Organizacji Pozarządowych, Szkołę Dramy Stosowanej I Stopnia, Szkołę Gender Mainstreaming IBL PAN, Akademię Trenerów i Działaczy Antydyskryminacyjnych, Akademię Treningu WenDo.


 

ZOBACZ TEŻ

Teatr Osterwy w Drodze

Podczas piątkowej konferencji oficjalnie ogłosiliśmy inaugurację wyjątkowego projektu „Teatr Osterwy w Drodze”. W nowym sezonie nasz zespół odwiedzi czternaście miejscowości na Lubelszczyźnie ze spektaklem „Antygona w Nowym Jorku” Janusza Głowackiego. Inicjatywa ta nawiązuje do wieloletniej tradycji lubelskiej sceny, której zespoły już od 1886 roku wyjeżdżały poza swoją stałą siedzibę. Z radością wznawiamy te podróże, aby regularnie prezentować naszą twórczość w miastach regionu. W jesiennej odsłonie projektu odwiedzimy czternaście partnerskich domów i centrów kultury w następujących miejscowościach: Biłgoraj, Chełm, Hrubieszów, Janów Lubelski, Kraśnik, Krasnystaw, Łuków, Międzyrzec Podlaski, Nałęczów, Radzyń Podlaski, Tarnogród, Tomaszów Lubelski, Włodawa oraz Zamość. Oprócz samych pokazów spektaklu oferta dla partnerskich ośrodków została rozszerzona o bezpłatne działania edukacyjne: Warsztaty aktorskie: trzygodzinne warsztaty teatralne prowadzone przez aktorów naszego Teatru. Rozmowy z publicznością: spotkania z twórcami bezpośrednio po każdym spektaklu. Edukacja najmłodszych: interaktywne warsztaty dla dzieci i młodzieży. Projekt „Teatr Osterwy w Drodze” to odpowiedź na potrzeby lokalnych instytucji oraz krok w stronę niwelowania barier w dostępie do kultury. Bilety będą dostępne w regularnej sprzedaży bezpośrednio w poszczególnych ośrodkach partnerskich.
Więcej

Konkurs!

Teatr im. Juliusza Osterwy w Lublinie ogłasza konkurs na nadanie nazw dwóm pojazdom – busom (9-osobowemu oraz dostawczemu), które będą przewozić nasze spektakle w ramach projektu „Teatr Osterwy w drodze”. PROSIMY O ZAPOZNANIE SIĘ Z REGULAMINEM  POBIERZ REGULAMIN Partnerem Motoryzacyjnym Teatru im. Juliusza Osterwy jest Toyota Auto Park Lublin.
Więcej

141 rocznica urodzin Juliusza

 20 czerwca zapraszamy na obchody 141. rocznicy urodzin naszego patrona – Juliusza Osterwy. To dzień spotkań, rozmów i teatralnych doświadczeń, które przybliżają jego postać oraz ideę teatru, jaką tworzył i której był wierny. W programie znalazły się wydarzenia łączące historię, edukację i współczesne spojrzenie na teatr. Harmonogram wydarzeń 12:00 – 15:00  Promocja Teatru m.in.:– „Szafa Osterwy” – kostiumy i rekwizyty– strefa foto– prezentacja repertuaru teatru 12:00  Za kurtyną – zwiedzanie Teatru z pracownikami technicznymi 15:00  Spotkanie z prof. Wandą Świątkowską – teatrolożką, badaczką życia i twórczości Juliusza Osterwy oraz Reduty 17:00 Spektakl „Marzyciel” – monodram Daniela Salmana o życiu i twórczości Juliusza Osterwy Wydarzenia „Marzyciel” oraz zwiedzanie teatru są płatne i dostępne w repertuarze Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie. Spotkanie z prof. Wandą Świątkowską jest bezpłatne jednak wymagane jest wcześniejsze pobranie wejściówki.
Więcej

Finał Inkubatora Osterwy!

Przed nami finał kolejnego sezonu Inkubatora Osterwy! Przez ostatnie miesiące młodzi uczestnicy rozwijali swoje teatralne pasje, pracowali nad warsztatem aktorskim i wspólnie tworzyli autorskie spektakle. Już wkrótce zaprezentują efekty swojej pracy na scenie Teatru im. Juliusza Osterwy. Inkubator Osterwy to wyjątkowy program edukacji teatralnej, który otwiera drzwi do świata teatru dla dzieci i młodzieży w wieku 9-18 lat. Tworzymy przestrzeń, w której pasja spotyka się z profesjonalizmem, a kreatywność staje się fundamentem teatralnych działań. Pod okiem doświadczonych aktorów Teatru Osterwy – Uczestnicy zdobywają nie tylko wiedzę, ale przede wszystkim praktyczne umiejętności. Regularne warsztaty pozwalają im rozwijać się artystycznie, a indywidualne podejście sprawia, że każdy może znaleźć swoją przestrzeń do twórczej ekspresji. Słodki poczęstunek w postaci tortów dla uczestników programu edukacji teatralnej Inkubator Osterwy ufundowała firma Grela. Terminy pokazów grup Inkubator Osterwy: Grupa młodzieżowa zaawansowana Tytuł spektaklu: „To nie to samo” Opieka artystyczna: Wojciech Rusin Pokaz: 18 czerwca, godz. 17.00 Rozdanie certyfikatów godz. 18.00 / Duża Scena Grupa 9-11 lat „Czarne jagódki” Tytuł spektaklu: „Cuda i dziwy” Opieka artystyczna: Marta Ledwoń Pokaz: 23 czerwca, godz. 17.00 Rozdanie certyfikatów godz. 18.00 / Małe Foyer Grupa 12-15 lat „Prawie poważni” Tytuł spektaklu: „Władca much” Opieka artystyczna: Magdalena Zabel Pokaz: 23 czerwca, godz. 19.30 […]
Więcej

Partnerzy