Teatr im. Juliusza Osterwy w Lublinie

Wzniesiony w latach 1884–1886 wg projektu Karola Kozłowskiego gmach lubelskiego teatru należy do najstarszych budynków teatralnych w kraju. Inicjatorami jego budowy byli lubelscy przemysłowcy, bracia Adolf i Juliusz Frickowie, a wznieśli go „Lublinianie – sobie” ze składek społecznych na rzecz spółki cywilnej „Teatr Lubelski”. Otwarty uroczyście 6 lutego 1886 r. był wówczas jednym z najpiękniejszych i najnowocześniejszych teatrów w Europie. Bogata sztukateria i złocenia, malowane plafony westybulu i sali widowiskowej pędzla Feliksa Teplickiego, malowana reprezentacyjna kurtyna autorstwa Naramowskiego i Sandeckiego dopełniały „całości przepychu”.

 

W ciągu swojej długoletniej historii teatr lubelski nosił różne nazwy.

 

TEATR NOWY (luty – sierpień 1886)

W odróżnieniu od Teatru Starego przy ul. Jezuickiej miał to być teatr stały, ze stałym zespołem i ambitnym repertuarem, na wzór teatrów w Krakowie, Lwowie i Warszawie. Szybko okazało się, że wypełnienie 800 miejsc widowni w 40–tysięcznym mieście graniczy z cudem, jak i utrzymanie całego gmachu teatru, egzystującego tylko dzięki wpływom kasowym. W ferworze ogólnej radości „zapomniano” bowiem, że stałe teatry w Galicji i Warszawie zabezpieczone były materialnie przez dotację władz zaborczych. Józef Puchniewski, pierwszy dyrektor Teatru Nowego, który podpisał kontrakt dzierżawy na 3 lata, już w czerwcu zrezygnował z jego prowadzenia. Od nowego sezonu zmieniono więc nazwę i statut teatru, wprowadzając umowy dzierżawowe.

 

TEATR ZIMOWY (wrzesień 1886 – lipiec 1906)

Do roku 1894 dyrekcja i Towarzystwa teatralne zmieniały się co sezon, bardzo często kończąc go wcześniej niż przewidywała to umowa i przeważnie z „ujemnym saldem”. Teatr, z którym wiązano tyle nadziei coraz bardziej podupadał. Doszło nawet do tego, że sezon teatralny 1890/91 trwał zaledwie dwa miesiące – wówczas to Lublin oklaskiwał Helenę Modrzejewską. Jak się okazało, były to jej ostatnie występy na terenie Królestwa, wydany w 1895 r. najwyższy nakaz carski zabraniał jej na zawsze wjazdu w granice rosyjskie.

I oto w roku 1895 „zdarzył się cud”. Felicjan Feliński dokonał sztuki niebywałej. Był bowiem pierwszym, który przetrwał w Lublinie trzy kolejne sezony zimowe. Był to również ewenement na szeroką skalę – dotychczas żaden dyrektor nie utrzymał się na prowincji tak długo. Już pod koniec jego pierwszego sezonu mieszkańcy Lublina przyznali mu „subsydium z dobrowolnie zebranych składek”. Jak tego dokonał? Postawił na nowości i gościnne występy, do tego staranne opracowanie wystawianych sztuk, dbałość o wizualną stronę spektaklu. Wielki repertuar wystawiał jedynie wówczas, gdy udało mu się pozyskać odpowiedniego aktora. W repertuarze przeważały współczesne komedie społeczne, sztuki naturalistów i symbolistów. Wprowadził na lubelską scenę dramat niemiecki (H. Sudermann, G. Hauptmann, A. Schnitzler). Wystawił dwie odsłony zabronionej w Królestwie Balladyny J. Słowackiego (1898) – czy było to przeoczenie kancelarii Gubernatora do dziś pozostaje tajemnicą. Dyrektor dokonał także pierwszej lubelskiej „teatralizacji” DziadówA. Mickiewicza (1897). Za jego dyrekcji lubelska scena gościła kilkakrotnie Bolesława Leszczyńskiego, Mieczysława Frenkla, Gabrielę Zapolską, Józefa Kotarbińskiego, Adolfinę Zimajer, a jedną z aktorek z jego stałego zespołu była młoda Stanisława Wysocka. Niestety, mimo że opinia publiczna postulowała, aby nadal kierował on teatrem, Spółka Cywilna (właściciel teatru) uznała, że czas na „nowe twarze”.

 

Kolejnym dyrektorem, który postawił Teatrowi Zimowemu nową poprzeczkę był Henryk Morozowicz. Po raz pierwszy Lublinianie oglądali sztuki nieznanych tu H. Ibsena, E. Rostanda, I. Kisielewskiego, wreszcie wzbudzającego wielkie emocje St. Przybyszewskiego. Po premierze Złotego runa dyrektor ściągnął na siebie gromy krytyki. Przerażony atakami zdołał wystawić jeszcze Dla szczęściai Matkę. Nie był to repertuar dobrze widziany w mieście i Morozowicz odszedł w wyniku rozpętanej na łamach prasy „kampanii antymodernistycznej”.

 

Do trójki „wielkich tego okresu” zaliczyć też należy Czesława Ładosia-Wiśniewskiego, który jako pierwszy w Królestwie po złagodzeniu cenzury prewencyjnej porwał się na St. Wyspiańskiego, wystawiając w 1906 r. Wesele, co prawda okrojone przez cenzurę, i Bolesława Śmiałego. Po raz pierwszy lubelska publiczność obejrzała też zakazany dotąd w Królestwie dramat E. Bośniackiej Obrona Częstochowyi Obronę Olsztyna W. Syrokomli. Z dramaturgii obcej pojawiły się Na dnie M. Gorkiego i Brat marnotrawnyO. Wilde’a. Nie wystawiając chodliwych operetek i nie mogąc liczyć na wystarczające powodzenie dramatu, dyrektor dobrowolnie ustąpił ze stanowiska.

 

Aktualności

Trans-Atlantyk – pokaz otwarty

Zapraszamy na pokaz otwarty Trans-Atlantyku Witolda Gombrowicza w reżyserii Łukasza Witt-Michałowskiego w ramach 30. Konfrontacji Teatralnych!  W szykowanej adaptacji Gombrowicz wraca po latach do Trans-Atlantyku i do Argentyny. Wraca starszy o kilkadziesiąt lat, by raz jeszcze przeżyć swoją „jedną taką wiosnę w życiu”, zapytać o młodość i starość, podjąć kolejną walkę z formą – w imię wolności jednostki. To jednak nie wszystko, wraca także po to, by odpowiedzieć na pytanie o swój stosunek do Polski i Polaków, a przede wszystkim rozliczyć samego siebie z postawy, którą przyjął po 1939 roku. Jak pisał bowiem w polemice z Czesławem Straszewiczem: „Trans-Atlantyk to utwór najbardziej patriotyczny i najodważniejszy, jaki kiedykolwiek napisałem. I on to właśnie ściąga na mnie zarzuty, że jestem tchórzem i złym Polakiem.” Dziś, gdy pytania „bić się czy nie bić” stają się niestety na nowo aktualne, warto wrócić do dylematów Gombrowicza. Żywioł groteski, którym posłużył się w tej powieści, nie powinien przysłonić tragizmu sytuacji, w jakiej znalazł się on sam i wielu innych naszych rodaków w czasie II wojny światowej i po niej. Autor Ferdydurke nie dążył bowiem do apoteozy dezercji ani do prostej ucieczki od polskości, lecz do poważnej – choć dalekiej od patriotycznej tromtadracji – odpowiedzi na pytanie, co to znaczy i jak być Polakiem, gdy historia urywa się z łańcucha. reżyseria: Łukasz Witt-Michałowski  adaptacja: Łukasz Witt-Michałowski i Jarosław Cymerman scenografia: Adam Łucki kostiumy: Maria Witt-Michałowska choreografia i ruch sceniczny: Anna Godowska muzyka: Piotr Bańka inspicjentka: Klaudia Wierzchoń produkcja: Jacek Sadowski, Magdalena Andrasz obsada: Michał Czyż, Wojciech […]

Więcej

Wyjątkowa oferta

Wiadomość z ostatniej chwili! W ten weekend na naszych widzą czekają wyjątkowe przeżycia. Po pierwsze, od dzisiaj do niedzieli na dużą scenę wraca porywające widowisko muzyczne „Czechowicz. 20 i 2” w reżyserii Łukasza Witt-Michałowskiego. Po drugie, już w sobotę premiera komedii „Kredyt” w reżyserii Pawła Aignera. Koniecznie odwiedźcie nasz teatr w ten weekend. A ponieważ tematyka najnowszej premiery skłania widzów do poczynienia pewnych kalkulacji… mamy dla Was specjalną weekendową promocję – bilety na spektakl „Czechowicz. 20 i 2” tańsze o 30%. Wystarczy podać hasło PROMO30 w kasie biletowej lub w sklepie internetowym. Zapraszamy! *promocja ma charakter „last minute”, obowiązuje od chwili jej ogłoszenia do 28 września 2025 r. do godz. 18:00

Więcej

Inkubator Osterwy – wyniki rekrutacji

INKUBATOR OSTERWY: WYNIKI WARSZTATÓW REKRUTACYJNYCH Dziękujemy za liczne zainteresowanie programem edukacji teatralnej Inkubator Osterwy. Poniżej znajdą Państwo listy Uczestników 3 grup wiekowych Inkubatora Osterwy w sezonie artystycznym 2025-2026. Lista Uczestników grupa wiekowa 9-11 lat/ warsztaty będą odbywały się w każdy poniedziałek, od 6 października/g. 16.45 – 19.45 Osoby prowadzące warsztaty rekrutacyjne: Marta Ledwoń, Marek Szkoda Osoba prowadząca grupę: Marta Ledwoń Lp. Numer 1 911 A 1 2 911 A 2 3 911 A 3 4 911 A 4 5 911 A 9 6 911 A 16 7 911 A 17                          8 911 A 18 9 911 A 19 10 911 B 9 11 911 B 11 12 911 B 12 13 911 B 16 14 911 B 18 15 911 B 20 Lista rezerwowa Lp. Numer 1 911 B6 2 911 A12                          3 911 B17 4 911 B10 Lista Uczestników grupa wiekowa 12-15 lat/ warsztaty będą odbywały się w każdy poniedziałek, od 6 października/g. 17.00 – 20.00 Osoby prowadzące warsztaty rekrutacyjne: Magdalen Zabel, Beata Passini Osoba prowadząca grupę: Magdalena Zabel Lp. Numer 1 1215 A2 2 1215 A3 3 1215 A5 4 1215 A6 5 1215 A8 6 1215 A10 7 1215 A11 8 1215 A12 9 1215 A14 10 […]

Więcej

Kredyt

Jak dalece jesteśmy gotowi zaryzykować, by dostać kredyt? Kto właściwie rozdaje karty w grze – bankier, petent, a może los? Galcerán, współczesny kataloński mistrz komedii, tworzy błyskotliwy pojedynek słowny, w którym stawką są nie tylko pieniądze, ale przede wszystkim ludzka godność oraz żądza władzy. Historia zabawna, przewrotna i niezmiennie aktualna. „Kredyt” J. Galcerana to porywająca komedia na dwóch aktorów. W lubelskiej inscenizacji będziemy mogli podziwiać stracie tak lubianych przez publiczność – Tomasza Bielawca oraz Krzysztofa Olchawę.  Zapraszamy na spektakle na Małej Scenie w dniach: 27 września, godz. 20:00 PREMIERA 28 września, godz. 15:00 1,2 października, godz. 19:00 3 października, godz. 17:00

Więcej

Widowiskowy spektakl o Czechowiczu powraca!

„Czechowicz. 20 i 2” to spektakl wykraczający poza granice tradycyjnej biografii scenicznej najwybitniejszego lubelskiego poety. To tragikomiczny dramat muzyczny, który w niezwykły sposób łączy teatr, poezję, muzykę, śpiew oraz obraz filmowy, szukający w lokalnej historii uniwersalnego przesłania. W tytułowej roli Wojciech Rusin, który za tę brawurową kreację otrzymał „Złotą Maskę”.  Zapraszamy na spektakle w dniach: 26 września, godz. 11:00 i 19:00 27 września, godz. 17:00 28 września, godz. 18:00

Więcej

Premiera „Poskromienia złośnicy”

W sobotę 13 września 2025 roku świętowaliśmy premierę spektaklu „Poskromienie złośnicy” Williama Szekspira w reżyserii Igora Gorzkowskiego. Był to wieczór pełen emocji , energii i artystycznych uniesień. Dziękujemy wszystkim Gościom za obecność, ciepłe przyjęcie i owacje – to dla nas największa nagroda. Poniżej kilka kadrów z premiery, które oddają atmosferę tego wyjątkowego wydarzenia. Zapraszamy na spektakle popremierowe: 18,19, 20 września, godz. 19:00 21 września, godz. 18:00 4 listopada, godz. 11:00 5 listopada, godz. 11:00 i 19:00 6,7 listopada, godz. 11:00 i 18:00 8,9 listopada, godz. 18:00

Więcej